Person Longing for Human
Charles Pas
Een beeldende voorstelling over het verlangen, de hunkering naar een allesverzengende eenwording en waar je eveneens gehavend wordt achtergelaten.
We zitten in en stormen af op grote crisissen. Terwijl alles verschuift, onzekerder wordt en niets is wat het lijkt, is er een hyperfocus op liefde. Verlangen is de motor in Charles Pas’ nieuwe beeldende dansperformance Person Longing for Human. Drie performers jagen de begeerte in al haar verschillende vormen na. Dromend van complete samensmelting en zelfbehoud onderzoeken zij de rijkdom van liefde.
In een lustige choreografie wordt het lichaam continu bezeten door Eros. Een zoektocht waar zowel pijn als geluk tegelijk voelbaar zijn.
Op het slagveld van Person Longing for Human vind je een pleidooi voor het ongepantserd benaderen van de onstuimige liefde en het leven. Waarom zou jij het gevecht aangaan, terwijl je op voorhand al weet dat je gebroken achterblijft?
IN DE PERS
“…Ondertussen pompt de muziek van Rint Mennes en gutst het zweet. Het is een even fascinerend als ontroerend schouwspel, waarvan iedere wending verrast. In de act herken je de twijfelende verliefdheid, dan de lust, een vrijpartij, maar ook eenzaamheid. Je ziet die felpure lichamelijkheid, die mimespelers (Pas deed de mime-opleiding) eigen kan zijn, met lijven als de bron van actie en bewegingen die elektrisch geladen lijken. Zo botsten de performers in een huiveringwekkende krachttoer steeds weer op elkaar.” – ★★★★★ NRC
“…Er wordt geworsteld en naar de keel gegrepen. De intensiteit zit vooral in de vleselijke reacties van de lichamen en niet zozeer de emotionele interpretatie van de handelingen, wat het geheel des te sterker en spannender maakt…’Person Longing for Human’, een zoetsterk staaltje werk waarmee Charles Pas bedwelmt en intoxiceert. Smaakt naar meer en mede.” – Theaterkrant
SPEELPERIODE
juli 2023 – Over het IJ Festival
Over Charles Pas
In 2020 studeerde Charles Pas (1998) af aan de Mime Opleiding. Hij maakt fysieke voorstellingen die zich bewegen tussen performance, absurd theater en magisch-realisme.
Sinds zijn afstuderen maakte hij vier producties en ontving hij de 3Package Deal van het Amsterdams Fonds voor de Kunst. Hierdoor heeft hij zich geleidelijk weten te ontwikkelen van performer naar maker. De komende twee jaar wil hij deze ontwikkeling doorzetten en zich ontwikkelen op drie artistieke pijlers, die terugkomen in drie producties. Daarnaast bouwt hij met het creatieve en zakelijke team verder aan zakelijke en persoonlijke doelen.
Beweging is voor Charles dé manier om publiek rechtstreeks aan te spreken op hun ervaring en gevoel. In zijn voorstellingen is hij op zoek naar vormen en narratieven die de existentiële dilemma’s van nu raken en verbeelden. Zijn werk beweegt zich ergens tussen performance, absurd theater en magisch-realisme. In zijn werk komen we terecht in tijdloze niemandslanden. Hij maakt theatrale vertalingen van de binnenwerelden van zijn personages door te spelen met droom en realiteit.
Hij toont emotionele non-lineaire zoektochten gekenmerkt door melancholie, humor en de drang naar het onbekende. Zijn voorstellingen zijn altijd een ode aan de transitorische aard van performance en theater: de toeschouwer is onderdeel van een voelbaar broze, zintuiglijke waarneming, die alleen op dat moment bestaat. Zo ontsluiert hij elke keer iets van de huidige condition humaine. De belangrijkste dualiteiten in zijn werk zijn utopie en dystopie, chaos en controle, slachtoffer en agressor, verbinding en ontheemding.
Scènefoto: ©Jean van Lingen
Portretfoto: ©Afagh Morrowatian
